Eurovision 2023의 세트 및 조명 디자인 "스펙터클" 내부

세트 디자이너 Julio Himede와 조명 디자이너 Tim Routledge가 각 공연자와 장르에 맞는 몰입형 경험을 어떻게 창조했는지 공개합니다.

Eurovision 2023의 디자인 팀은 LED 스크린 기술, 조명 및 자동화를 사용하여 대회 결승전을 위한 "스펙터클"을 만드는 방법을 공개했습니다.

세트 디자이너 Julio Himede는 9월에 다른 디자이너 4명과 함께 BBC의 프레젠테이션에 초대되어 11월에 프로젝트를 수상하게 되었습니다.

브리핑은 창의적인 디자인 요구 사항과 물류 디자인 요구 사항이라는 두 가지 별개의 부분으로 구성되었습니다. 첫 번째 사람은 Himede에게 Eurovision의 정체성에 부합하고 대규모로 작동하는 "독특한 디자인을 만들어 달라"고 요청했다고 그는 말했습니다.

실행적인 측면에서 Himede는 올해 37개국이 참가하여 "다른 어떤 쇼보다 더 많은 공연"이 있다는 점을 고려해야 한다고 말했습니다. 그는 세트를 "중립적"으로 만들고 각 아티스트의 스타일과 장르에 적응할 수 있게 만드는 것이 그들이 "무대를 장악"할 수 있도록 하는 것이 중요하다고 덧붙였습니다.

Eurovision 2023 세트는 바닥, 벽, 천장을 포괄하는 90% 비디오 기술과 조명 및 자동화가 혼합되어 있습니다. Himede에 따르면 디자인 팀은 다양한 특수 효과를 가장 잘 사용할 수 있는 방법을 결정할 수 있도록 각 공연 국가에 세트가 제공해야 하는 것에 대해 브리핑했습니다.

Eurovision에서 조명과 비디오의 사용은 지난 몇 년 동안 증가했지만 "반드시 새로운 것은 아니지만" Himede는 Eurovision이 "매년 쇼에 새로운 트릭을 가져오는" 작업을 하고 있다고 말했습니다.

쇼의 특성상 모든 요소는 빠르게 변화하고 움직여야 합니다. "Eurovision의 장점은 매우 정확하고 시청할 만한 광경을 제공한다는 것입니다."라고 Himede는 말합니다.

집에 있는 관객들은 정교한 공연을 볼 수 있지만, 1분 안에 일어나는 막간 전환은 보지 못합니다. Himede는 자신이 작업한 대부분의 TV 및 시상식 프로그램이 2~3분 광고 시간 내에 이 작업을 수행하는 반면 Eurovision 팀은 50초 내에 이를 달성해야 한다고 말했습니다.

집에 있는 청중에게 보이지 않는 또 다른 기술적 특징은 마킹 시스템입니다. 현장의 사운드 부스에서 조명 디자이너 Tim Routledge는 팀이 LED 스크린 바닥을 사용하여 제작진에게 "모든 것을 배치할 정확한 위치"를 알려주는 "스파이크 표시"를 통해 무대에 세트를 빠르게 가져오는 방법을 설명합니다. 예술가가 서야 할 곳.

4시간 연속 공연으로, 디자인팀의 목표는 쇼 디자인과 건축을 지속적으로 발전시켜 시청자의 관심을 유지하는 것입니다. 또 다른 고려 사항은 스래시 메탈부터 팝까지 Eurovision의 모든 음악 장르를 수용하는 것입니다.

Routledge는 조명 장비를 "영국에서 본 것 중 가장 큰 것"이라고 설명합니다. "조명을 사용하면 엄청난 표현을 할 수 있습니다"라고 그는 말합니다. "발라드라도 장대한 조명 순간을 위한 기회는 여전히 있습니다."

네덜란드 참가자 Mia Nicolai와 Dion Cooper는 결승에 진출하지 못했지만 Routledge는 공연이 끝날 때 "어둠 속에서 나오는 대규모 조명 공개"를 설명하면서 세트와 조명 사용을 높이 평가했습니다.

디자이너들은 각 퍼포먼스의 규모도 생각해야 했다. Himede는 크로아티아 밴드 Let 3가 창의적인 방향으로 "비디오 세트를 정말 수용"했으며 스웨덴의 아티스트 Loreen은 그녀의 공연을 위해 "작은 상자" 위에 설 것이라고 말했습니다.

Routledge는 아르메니아 아티스트 Brunette가 무대 위의 작은 상자에서 시작하여 노래가 진행됨에 따라 전체 세트를 공개하는 결승전을 위한 "놀라운 프로젝션 작품"을 계획하고 있다고 덧붙였습니다. "많은 국가에서 작게 시작하여 작품을 진행하면서 점점 더 많은 것을 드러내는 원칙을 따르지만 항상 다른 방식으로 진행됩니다."라고 그는 설명합니다.

Himede와 Routledge는 일부 공연에서 현실 세계와 디지털 세계 사이의 경계를 모호하게 만들려고 노력했습니다. 스웨덴 예술가 Loreen은 디지털 연기 효과와 함께 실제 연기 효과를 사용하여 "무대에서 자신만의 세계를 원했습니다"라고 Routledge는 말합니다.

그리스 참가자 빅터 베르니코스(Victor Vernicos)는 연기 중 디지털 시계 내부 바닥에 누워 있고, 키프로스 출신 앤드루 램브로(Andrew Lambrou)의 공연에서는 폭포 기능을 제외하고 모든 화면이 꺼지는 순간을 선보이며 집에 있는 시청자들에게 물이 맞는지 의문을 품게 만들었습니다. 진짜든 아니든.